Il corso vuole dare allo studente gli strumenti e le conoscenze base per affrontare e conoscere le più importanti tecniche artistiche. Le prime unità pongono particolare attenzione al disegno che nella cultura artistica pittorica toscana riveste grande importanza poiché aiuta a sviluppare la manualità e la capacità di osservazione, due aspetti fondamentali di tutte le arti. Le altre unità sono dedicate allo studio del colore e delle tecniche classiche della pittura. Non è importante frequentare il corso dall’inizio: ogni studente, a seconda delle proprie capacità e del tempo a sua disposizione, sceglierà cosa studiare insieme al suo insegnante. Il corso d’arte completo ha la durata di 9 mesi, ma può essere frequentato anche per periodi più brevi (minimo una settimana). Lo studente può scegliere di frequentare: Un modello è a disposizione degli studenti per 2 ore a settimana durante le ore di lezione. Alla fine del corso lo studente avrà acquisito sufficienti conoscenze per poter continuare un percorso di studio personale o approfondire lo studio di una o più tecniche. Prezzi e dettagli 1 settimana, 14 ore €245 1 settimana, 20 ore €285 Materiale di base (carta da disegno, lapis…) Materiale suggerito. Il programma Studio delle tecniche di disegno (linea e chiaroscuro) per la costruzione di un oggetto, acquisizione di un metodo per raggiungerne una corretta proporzione e come lo si inserisce all’interno di un foglio. Nozioni generiche di anatomia e tecnica per la corretta costruzione di un corpo e di un volto secondo i metodi tradizionali. Accenni di decorazione. Approfondimento delle nozioni apprese nel primo corso e in special modo del chiaroscuro. Teoria delle ombre e concetti base di prospettiva. Conoscenza e studio delle teorie basilari del colore attraverso l’uso di tempera acrilica, pastello e derivati. Studio dei rapporti luce-colore su un incarnato e su un panneggio. Approccio generico alle tecniche pittoriche più tradizionali: olio e acquerello. Storia e nozioni base per il loro utilizzo. Approfondimento delle tecniche dell’unità precedente. Uso di tempere e acrilici. Approccio generico all’affresco. Analisi delle varie tecniche. Approfondimento di una o più tecniche scelte dallo studente. Ricerca di uno stile personale.Da una settimana a nove mesi di corso
Prezzi
14 ore settimanali
2 settimane, 28 ore €395
3 settimane, 42 ore €595
1 unità, 4 settimane, 56 ore €715
2 unità, 8 settimane, 112 ore €1375
3 unità, 12 settimane, 168 ore €2025
6 unità, 24 settimane, 336 ore €3875
9 unità, 36 settimane, 504 ore €5765
Tassa d’iscrizione €4520 ore settimanali
2 settimane, 40 ore €525
3 settimane, 60 ore €735
1 unità, 4 settimane, 80 ore €975
2 unità, 8 settimane, 160 ore €1795
3 unità, 12 settimane, 240 ore €2685
6 unità, 24 settimane, 480 ore €5195
9 unità, 36 settimane, 720 ore €7795
Tassa d’iscrizione €45Il prezzo include
Il certificato alla fine del corso.
Conoscenza dei principali mezzi tecnici per il disegno: grafite, carboncino, sanguigna, punta argento, penna, pastello.
Sedute in musei e nelle piazze di Firenze più rappresentative. Studio del nudo.
Resa cromatica e luminosità nel ritrarre oggetti di vario materiale quale metallo, vetro, ecc.
Prove di resa cromatica su calce o di bassorilievo-stiacciato.
Approccio alla tecnica della doratura (foglia d’oro) usata durante il Medioevo e il primo Rinascimento.Dicono di noi
A. Disegno base I
B. Disegno base II
C. Disegno dal vero I
D. Tecniche pittoriche base I
E. Tecniche pittoriche base II
F. Pittura avanzata I
G. Pittura avanzata II
H. Pittura avanzata III
I. Ricerca Personale
Grazie tanto per il supporto e per la esperienza di questo corso. Mille grazie a Stefano per la pazienza e per guida incoraggiante. È stato un grande piacere.
Adela F.Romania